Фредерик Франсуа Шопен биография детство, личная жизнь, друзья, национальность, интересные факты о творчестве, лучшие музыкальные произведения композитора и пианиста

Фредерик Шопен, биография которого отражает своеобразную судьбу и уникальную одаренность — самый знаменитый польский композитор и музыкант.

Его творчество, полное искренности и достоверности, было откровением для своей эпохи и стало основой современного музыкального языка.

Новаторский стиль пианиста дал толчок развитию национальных школ музыки.

Семья и детство

Полное имя — Frederic Franciszek (фр. Francois) Chopin, Фредерик Францишек (фр. Франсуа) Шопен. Дата рождения — 1 марта 1810 года. Родился на территории Варшавского герцогства, подвассального Французской империи, в смешанной семье. Отец пианиста — Николя Шопен, француз по национальности, он обосновался в Польше еще в юности. В 1802 году стал жить и работать гувернером в имении графа Скарбека — деревне Желязова Воля.

Там же он и познакомился в 1806 году с дальней графской родственницей Теклой Юстиной Кшижановской, на которой впоследствии женился. Юстина была хорошо образованной женщиной, владела французским языком, прекрасно пела и играла на рояле.

Николя также не был обделен музыкальными талантами, любил музицировать на скрипке или флейте. В браке у них родились сын и три дочери. Старшая, Людвика, стала для Фредерика близким другом и самым первым учителем игры на пианино.

С раннего детства будущего композитора обучали музыке. В 5 лет он уже исполнял небольшие пьесы, разученные вместе с Людвикой. Одна из младших сестер, Эмилия, обладала литературным талантом.

Когда родился сын, семья решила переехать в Варшаву. Николя Шопену помогают занять место учителя французского и немецкого языков в Варшавском лицее его бывшие ученики, сыновья графа Скарбека. Образованность и чуткость родителей повлияли на быстрое развитие одаренных детей. Фредерик рос очень чувствительным ребенком, мог заплакать под впечатлением от музыкальной темы или часами подбирать запавшую в душу мелодию. Самое важное в кратком содержании биографии Шопена то, что именно мать привила ребенку любовь к народным мелодиям.

Начальное образование

В 1816—1822 гг. к обучению игре на фортепиано маленького Фредерика имел отношение популярный польский пианист чешского происхождения Войцех Живный.

Его преподавание базировалось на музыке венских классиков и И. С. Баха, фуги и прелюдии которого навсегда остались одними из самых любимых произведений польского композитора.

Большое впечатление на будущего пианиста произвело и итальянское бельканто.

Главной причиной, почему Живный позже отказался от занятий с мальчиком было то, что технические и музыкальные навыки Фредерика стали соответствовать взрослому пианисту. С 1822 года юный виртуоз стал учиться в частном порядке у польского композитора Юзефа Эльснера. Именно он первым назвал Шопена музыкальным гением. Общее образование Фредерик получал в Варшавском лицее. К этому времени он уже свободно говорил на немецком и французском языке, интересовался историей своей родины, любил читать художественную литературу.

Формирование таланта

Самобытный стиль Шопена начал формироваться под влиянием сочинений Моцарта, итальянской оперы и национально-окрашенных пьес Михаила Огинского и Марии Шимановской. Его первый сочинительский опыт состоялся в 1817 году, в семилетнем возрасте им были написаны два полонеза.

В 1819 году в аристократических салонах Варшавы произошел дебют Шопена как исполнителя. Вхождению в высшее общество талантливого мальчика способствовал князь Антон Радзивилл, позже он помогал с оплатой обучения и путешествиями в Дрезден и Прагу.

Биография Шопена кратко рассказывает, что талант Фредерика не ограничивался одной музыкой. Он неплохо рисовал, особенно карикатуры, и обладал ярко выраженным артистизмом. Любовь к народной музыке у ребенка проявлялась, где бы он ее ни услышал.

На прогулках с отцом он мог часами слушать доносящиеся из какой-нибудь хаты напевы, а позже, бывая в имениях у своих друзей — лицеистов, и сам присоединялся к народным песням и пляскам. Через три года завершил учебу в лицее и впервые издал свой музыкальный опус — Рондо соль минор.

Творчество в юности

В доме семьи Шопенов часто бывали известные представители прогрессивной части польской интеллигенции — писатели, художники, ученые. Это повлияло на быстрое духовное развитие юноши и трезвое восприятие им новых культурных явлений. С 1826 г. по 1629 г. он продолжал свое музыкальное образование в классе Эльснера варшавской Главной школы музыки.

В это время Фредерик сочинил несколько произведений, основные из них:

несколько пьес;
первая соната;
вариации для фортепиано с оркестром на тему оперы «Дон Жуан» Моцарта.

После окончания Главной школы музыки Шопен и несколько его товарищей решились отправиться в Вену. Благодаря сопроводительным письмам Эльснера компания получила доступ в артистические круги города, а молодой пианист виртуозной игрой пробудил к себе сильный интерес. Новые венские друзья уговорили Фредерика дать концерт, который и состоялся в Императорском оперном театре 11 августа 1829 года.

Публика очень хорошо восприняла выступление молодого музыканта, особенно сильные овации получила композиция на польскую народную тему «Хмель». С еще большим успехом прошел и второй концерт в Вене, а музыкальные критики отметили, что приемы и манера игры Шопена значительно отличаются от общепринятых. Они направлены на желание творить музыку гораздо больше, чем на желание понравиться. В конце сентября вдохновленный успехом Фредерик вернулся на родину.

Примерно в это же время юноша познакомился с учащейся Варшавской консерватории Констанцией Гладковской. Юная певица стала его первой любовью, а новые прекрасные чувства вылились в написание одной из лучших песен с названием «Желание».

В 1829−30 гг. были написаны и два фортепианных концерта. Как писал в письмах своему другу Тихусу Войцеховскому сам Фредерик, воспоминания о своем идеале вдохновляли его во время работы над ними.

Добровольное изгнание

После посещения Вены стало понятно, что ничего уже не держит Шопена в Варшаве и ему пора отправляться в большое концертное турне. Пианист долго не мог решиться на этот шаг, терзаемый печальными предчувствиями умереть вдали от родины. С месяца на месяц откладывал он свой отъезд. Между тем политическая обстановка в Польше все накалялась.

11 октября Фредерик играл на прощальном выступлении, исполнив новый «Концерт ми-минор» и «Фантазию на польские темы», но только через три недели отправился во Францию.

Друзья, зная о нежелании Шопена покидать родную страну, подарили ему кубок с родной землей, а педагог Эльснер со своими учениками проводил его специально написанным хоровым произведением. Предчувствия оказались пророческими, покинув Польшу в двадцатилетнем возрасте, композитор прожил всю оставшуюся жизнь и умер вдали от нее.

Сначала Фредерик Шопен отправился в Вену, надеясь на повторный успех, но дать отдельный концерт так и не удалось. Влиятельные музыканты или боялись конкуренции, или оставались равнодушными к судьбе молодого человека.

Расставшись с иллюзиями, он принял предложение об участии в публичном совместном концерте в апреле 1831 года, после полугодичного проживания в Вене. Здесь он узнал о восстании в Польше против русского самодержавия.

Фредерик решил прервать турне, чтобы вернуться и поддержать своих друзей, принимавших участие в восстании, но близкие и друзья уговорили его не приезжать и творить на свободе.

Молодой композитор решил отправиться в Париж, но поляку не так легко было попасть во Францию. Только в июле 1831 года ему удалось получить паспорт до Лондона через Париж. На территории Германии, в Штутгарте, он получил информацию о подавлении восстания, и вернуться на родину стало невозможно. Под впечатлением таких драматических известий Шопен написал:

цикл этюдов, наибольшую известность из которых получил Революционный;
печальную прелюдию ля минор;
мятежную прелюдию ре минор.

Это событие погрузило преданного поляка в отчаяние. Свою тревогу, гнев и скорбь он выразил в музыкальных произведениях.

Французский этап

Осенью 1831 года Фредерик Шопен добрался до Парижа. Польская революция как бы разграничила два периода его жизни: безоблачная юность на родине и зрелая жизнь за границей.

На первых порах молодой человек обзавелся связями и познакомился со знаменитыми композиторами Россини, Керубини и пианистом Калькбреннером, владеющим виртуозной техникой исполнения. Известное сведение о начале парижского периода жизни композитора заключается в том, что Шопену в то время приходилось довольствоваться выступлениями в домах своих покровителей и высокопоставленных лиц.

Успех в Париже

Калькбреннер помогал с организацией первых концертов Шопена в Париже и даже предлагал свои уроки. К счастью, Фредерика отговорили от них, ведь одухотворенность и поэтичность — самые притягательные составляющие его исполнительского искусства, в отличие от механической техники Калькбреннера.

Вскоре пианист получил возможность исполнять свои произведения на сценах Лейпцига, Вены и Парижа. Лиричность исполнения и романтизм ноктюрнов, мазурок, этюдов, вариаций собственного сочинения принесли ему огромный успех и вызвали восхищение у слушателей. Но издатели публиковали музыкальные произведения Фредерика Шопена бесплатно, и ему приходилось по многу часов в день давать частные уроки, чтобы обеспечить себя всем необходимым для жизни. В итоге Шопен-педагог стал основоположником уникальной методики обучения игре на фортепиано.

Друзья и личная жизнь

Постепенно у Фредерика появляется много приятелей и друзей. Это не только композиторы Берлиоз, Шуберт, Лист, но и поэт Гейне и художник Эжен Делакруа, автор одного из многих портретов Шопена. Особенно теплые и дружественные отношения связывали его с Адамом Мицкевичем, которому тоже пришлось жить вдали от родины. Его стихотворения, положенные на музыку Шопеном, нередко возвращались в Польшу и становились народными песнями. Под влиянием творчества польского поэта были написаны сочинения в жанре баллады.

Отношения с друзьями могли хотя бы частично заменить музыканту семью, которой у него так никогда и не получилось. Родители его возлюбленной Марии Водзиньской ему отказали. Их не устраивал тот факт, что хоть Шопен и стал всемирно известным пианистом, на жизнь ему приходилось зарабатывать своим трудом. Расставание Фредерик воспринял очень остро, что выразилось в написании знаменитой второй сонаты, медленная часть которой называется «Траурный марш».

Десятилетние отношения польского пианиста с французской писательницей Жорж Санд многие свидетели их совместной жизни называли трудными и изматывающими. Друг и последователь композитора, венгерский композитор Ференц Лист, в своей книге «Ф. Шопен» прямо обвинил Жорж Санд в том, что она стала причиной безвременной кончины Фредерика.

Последние годы

С годами концертная деятельность Шопена практически прекратилась. Все свое время он посвящал написанию этюдов, ноктюрнов, сонат, мазурок и полонезов, прелюдий, скерцо, сонат. Можно сказать, что он дал вторую жизнь жанру этюда, превратив его из чисто механического упражнения в лирические или драматические произведения.

Здоровье композитора стало быстро ухудшаться, особенно после смерти отца и разрыва с Жорж Санд. Свой последний концерт он играл на благотворительном балу в пользу польских эмигрантов в Лондоне. Умер Фредерик Шопен 17 октября в Париже на руках у своей сестры Людвики. Сердце, перед тем как похоронить тело, было перевезено в Варшаву и хранится в костеле св. Христа, как и было завещано Фредериком Шопеном. Похоронные мероприятия были очень торжественными. Известные музыканты исполнили «Реквием» Моцарта и «Траурный марш» Шопена. В могилу высыпали горсть земли из кубка, привезенного композитором с родины.

Наследие композитора

Шопен остался в истории музыки как носитель редкостного мелодического дара.

Он достиг художественной многогранности, которой другие композиторы добивались, используя множество инструментов, в рамках одной только фортепианной музыки.

Всестороннее развитие, тонкий ум, благородный характер и непринужденность манер придают образу Фредерика Шопена особую привлекательность, не обойденную кинематографом.

Список интересных фильмов о композиторе:

«Песня на память».
«Юность Шопена».
«Экспромт».
«Голубая нота».

Самый новый фильм «Шопен. Жажда любви» — 2002 года выпуска.

Автобиографии польский музыкант не оставил, а другие биографы отметили главное в его творчестве — все оно пронизано любовью к Польше и тоской по родине. Книги о Шопене написали Жорж Санд, Борис Пастернак, Фаина Оржеховская.

Шопен: биография, интересные факты, творчество

Фридерик Шопен: YouTube / HALIDONMUSIC

Даже далекие от музыки люди знают, что композитор Шопен писал красивые вальсы. Профессионалы, оценивая его талант, отмечали, что он был духом и душой фортепиано. Моцарт из Варшавы — такое прозвище заслужил Шопен. Биография этого человека — отражение эпохи романтизма.

Биография Шопена: детство, образование

Будущий музыкальный гений Фридерик Шопен родился во франко-польской семье 1 марта 1810 года. Француз Николя Шопен служил гувернером в доме графа, что было тогда обычным для образованных иностранцев. Мать Текла Кшижановская — родовитая полячка, хорошо образованная и музыкальная.

Польская местность, где родился Шопен, на тот момент была завоевана Наполеоном, но вскоре отошла к Российской империи. В год, когда родился сын, семья переехала в Варшаву. Мальчик и две его сестры росли, окруженные любовью, заботой и чуткостью. Мать оказала большое влияние на формирование музыкального мира будущего композитора:

Он с ранних лет удивлял фантазиями и впечатлительностью, музыка вызывала у него яркие эмоции.
Мальчик рано освоил фортепьяно и импровизировал.
К восьми годам вундеркинд уже сочинял полонезы и другие танцы, поражал взрослых, исполняя трудные пьесы.

Одаренность мальчика проявилась не только в музыке: он сочинял стихи, играл в домашних спектаклях, рисовал карикатуры, в которых легко узнавали кого-то из близкого окружения.

Пять лет, пока мальчику не исполнилось 12, с ним занимался знаменитый чешский пианист Войцех Живный. К отрочеству Фридерик (Фредерик во французской транскрипции) был уже виртуозным исполнителем.

Общее образование получал в лицее, а профессиональные музыкальные знания Шопен-композитор приобрел в Варшавской консерватории, которую посещал в 1826–1829 гг.

Летние каникулы юноша проводил в загородных имениях своих друзей. Именно здесь он, слушая деревенских музыкантов, познакомился близко с польской народной музыкой. Так Шопен впитал мотивы национальной музыки, которые позже использовал как основу для оригинальных произведений. У юного Шопена была возможность посещать ведущие оперные театры Германии, Чехии, где давали концерты выдающиеся музыканты.

В воспоминаниях и отзывах известных творцов встречается информация о Шопене как об обаятельном юноше с изысканными манерами. Невысокий, хрупкий, с врожденными аристократическими манерами — таким был Шопен. Портрет его в юности передает романтическую внешность: голубые глаза, мягкая улыбка, вьющиеся волосы.

Фридерик Шопен: YouTube / CLASSICAL CHANNEL

Фридерик Шопен: творчество

С 19 лет музыкант начинает артистическую деятельность — выступает с концертами в Польше и в соседних странах. В одной из гастрольных поездок он узнает о восстании на родине, вспыхнувшем из-за национального угнетения. Юноша стремится присоединиться к восставшим, среди которых было много его друзей.

Но по пути в Варшаву его настигает весть о разгроме восстания и арестах, он вынужден покинуть Польшу. Отчаяние из-за поражения музыкант выплескивает в эмоциональных записях («Штутгартский дневник») и созданном тогда «Революционном этюде».

Разлука стала сильнейшей личной трагедией композитора. Она повлияла на жизнь и творчество Шопена, наполнила его произведения драматизмом. Дальше краткая биография Шопена проходит вдали от Отчизны.

С 21 года он живет в Париже, его концерты имеют успех, но дает он их мало — предпочитает камерные выступления в аристократических салонах. Юноша входит в среду молодых талантливых музыкантов, литераторов, художников из разных стран. Столица Франции стала тогда центром нового направления в искусстве — романтизма, который противопоставлялся рационализму и классицизму. Творчество Шопена как раз развивалось в таком ключе, и музыкант влился в ряды романтиков.

Композитор оставался приветливым и дружелюбным, но сдержанным. Свой внутренний мир никому не открывал, а о музыке говорил очень редко: все, что хотел сказать, воплощал в произведениях.

Он создал два концерта, три сонаты, четыре баллады и множество ноктюрнов, этюдов, полонезов, вальсов и других фортепианных произведений. Исследователи его творчества выделяют новаторские методы композитора, повлиявшие на развитие музыки:

До Шопена этюды были только упражнениями для совершенствования техники. Композитор внес в них поэтику, мелодичность. У него они стали законченными пьесам, которые легко запоминались.
Шопен изобрел новую музыкальную форму — фортепианные баллады, в которых воссоздал мелодии своей родины.
Прелюдии — короткие произведения без строгих форм — он возродил на новой романтической основе. Цикл его прелюдий расценивается как настоящая энциклопедия романтизма.
Мазурки, полонезы, вальсы писал не только для развлечений — он их драматизировал. Вальсы исследователи назвали его «автобиографическим» жанром, настолько они переплетались с реальной жизнью композитора, выражали самое сокровенное.
Такую часть симфонических произведений, как скерцо, Шопен превратил в самостоятельные произведения. которые исполнялись в стремительном темпе.

Отличало Шопена от других творцов то, что ему нравилось преподавать фортепианную игру. Он один из немногих, кто проявил себя как педагог. И писал Шопен для детей развивающую музыку, красивые колыбельные.

Музыка Шопена — сочетание классических форм с богатой мелодичностью и фантазией. Ее отличительные черты — смелость и изобразительность.

Шопен и Жорж Санд: YouTube / История Композитора

Фридерик Шопен: факты, личная жизнь, последние годы

Всего 39 лет прожил Фридерик Шопен. Годы жизни его наполнены и радостью творчества, и восхищением поклонников, и губительной страстью.

Современники оставили воспоминания, из которых узнаем такие интересные факты из жизни музыканта:

Он с детства привык играть в темноте — так ему удавалось настроиться на нужную волну. В салонах перед исполнением он просил загасить свечи.
Чтобы брать нужные аккорды, в детстве Шопен придумал приспособление для растягивания пальцев, надевал его даже на ночь.
Очень тонкий и впечатлительный юноша отказался от помолвки с внучкой известного музыканта только из-за несущественного нарушения этикета.

Памятник Шопену и Жорж Санд в Париже: Pixabay

В Париже случился один из самых невероятных романов того времени — между утонченным композитором и сильной решительной женщиной, которая носила мужские костюмы и курила сигары. Это была Аврора Дюпен, известная как писательница Жорж Санд.

Они встретились в творческой среде. Она была на несколько лет старше композитора, имела сына и дочь, давно ушла от мужа, пережила несколько бурных романов. Независимая, эпатажная, Жорж Санд произвела на Шопена при первой встрече неприятное впечатление.

Но он ее поразил. Она старалась часто пересекаться с ним. После общения с женщиной Фридерик изменил первоначальное мнение: она вызвала страсть, которую музыкант не смог побороть до конца жизни. Сначала они встречались тайно, но вскоре стали открыто жить вместе.

В 1838 году Шопен и Жорж Санд с детьми отправляются на отдых на испанский остров Мальорку (Майорка). Годом раньше Шопен пережил первые проявления болезни легких, теперь надеялся поправить здоровье в теплом климате.

Но вопреки ожиданиям его состояние ухудшилось, Жорж Санд пришлось ухаживать за ним. Возникли проблемы с жильем: хозяева боялись, что у постояльца туберкулез, поэтому выставили их, заставив заплатить за мебель (ее сожгли из опасений подхватить заразную болезнь). Пара с большими трудностями вернулась в Париж. Летние месяцы они теперь проводили в поместье Ноан, принадлежавшем писательнице.

Отношения осложнились из-за детей:

Сын Жорж Санд ревновал ее к Шопену.
Дочь настраивала его всячески против матери.

В конце концов это почти разрушило отношения. После особо крупной ссоры с сыном Санд Шопен ушел. Но была еще переписка.

Разрыв с Жорж Санд музыкант переживал тяжело: он признавался, что не может создать ничего нового, перестал писать музыку. Весной 1848 года Шопен отправляется в долгую гастрольную поездку в Англию. Но нервное напряжение и сырой климат обострили его болезнь. Осенью он дал последний концерт и вернулся в Париж. Здоровье уже не восстановилось, и 5 октября 1849 года Фридерик Шопен умер.

Памятник Шопену в Варшаве: Pxhere

Романтические произведения Шопена стали классикой, увлекают слушателей уже более двух веков. Известные музыканты включают их в свой репертуар, проводится международный конкурс пианистов имени Шопена. Чтут композитора как на его родине, в Польше, так и в мире. В Казахской национальной консерватории в год 200-летия композитора открыли зал имени Фридерика Шопена.

Уникальная подборка новостей от нашего шеф-редактора

Фредерик Шопен

Биография

Фредерик Франсуа Шопен – великий композитор-романтик, основатель польской пианистической школы. За всю жизнь он не создал ни одного произведения для симфонического оркестра, но его сочинения для фортепиано являются непревзойденной вершиной мирового пианистического искусства.

Родился будущий музыкант в 1810 году в семье польского учителя и гувернера Николя Шопена и Теклы Юстины Кшижановской, дворянке по происхождению. В местечке Желязова Воля, что под Варшавой, фамилия Шопенов считалась уважаемой интеллигентной семьей.

Родители воспитывали своих детей в любви к музыке, поэзии. Мать была хорошей пианисткой и певицей, она прекрасно изъяснялась по-французски. Помимо маленького Фредерика в семье воспитывалось еще три дочери, но только мальчик проявил по-настоящему большие способности к игре на фортепиано.

Единственное сохранившееся фото Фредерика Шопена

Обладая большой психической чуткостью, маленький Фредерик мог часами просиживать у инструмента, подбирая или разучивая понравившиеся произведения. Уже в самом раннем детстве он поражал окружающих своими музыкальными способностями и любовью к музыке. Мальчик почти в 5 лет начал выступать с концертами, а в 7 лет уже поступил в класс к знаменитому польскому пианисту того времени Войцеху Живному. Через пять лет Фредерик превратился в настоящего пианиста-виртуоза, который по техническим и музыкальным навыкам не уступал взрослым.

Параллельно с занятиями по игре на фортепиано, Фредерик Шопен начал брать уроки композиции у известного в Варшаве музыканта Юзефа Эльснера. Помимо образования юноша много путешествует по Европе, посещая оперные театры Праги, Дрездена, Берлина.

Фредерик Шопен в молодости

Благодаря протекции князя Антона Радзивилла молодой музыкант стал вхож в высшее общество. Побывал талантливый юноша и в России. Его игра была отмечена императором Александром I. В качестве награды юному исполнителю был подарен бриллиантовый перстень.

Музыка

Набравшись впечатлений и первого композиторского опыта, в 19 лет Шопен начинает свою пианистическую карьеру. Концерты, которые музыкант проводит в родной Варшаве и Кракове, приносят ему огромную популярность. Но первое же европейское турне, которое Фредерик предпринял спустя год, обернулось для музыканта расставанием с родиной.

Находясь в Германии с выступлениями, Шопен узнает о подавлении польского восстания в Варшаве, одним из сторонников которого он являлся. После такого известия молодой музыкант вынужден был остаться за границей в Париже. В память об этом событии композитор написал первый опус этюдов, жемчужиной которых стал знаменитый Революционный этюд.

Фредерик Шопен за фортепиано

Во Франции Фредерик Шопен в основном выступал в домах своих покровителей и высокопоставленных знакомых. В это время он сочиняет свои первые фортепианные концерты, которые с успехом сам исполняет на сценах Вены и Парижа.

Интересным фактом биографии Шопена является его встреча в Лейпциге с немецким композитором-романтиком Робертом Шуманом. Прослушав выступление молодого польского пианиста и композитора, немец воскликнул: «Господа, снимите шляпы, это гений». Помимо Шумана поклонником Фредерика Шопена стал его венгерский последователь Ференц Лист. Он восхищался творчеством польского музыканта и даже написал большой исследовательский труд о жизни и творчестве своего кумира.

Расцвет творчества

Тридцатые годы XIX столетия становятся периодом расцвета творчества композитора. Под впечатлением от поэзии польского литератора Адама Мицкевича Фридерик Шопен создаёт четыре баллады, посвященные родной Польше и переживаниям о её судьбе.

Мелодизм этих произведений наполнен элементами польских фольклорных песен, танцев и речитативными репликами. Это своеобразные лирико-трагические картины из жизни народа Польши, преломленные через призму переживаний автора. Помимо баллад в это время появляется 4 скерцо, вальсы, мазурки, полонезы и ноктюрны.

Если вальс в творчестве Шопена становится наиболее автобиографичным жанром, тесно связанным с событиями его личной жизни, то мазурки и полонезы по праву можно назвать копилкой национальных образов. Мазурки представлены в творчестве Шопена не только знаменитыми лирическими произведениями, но также и аристократичными или, наоборот, народными танцами.

Композитор, в соответствии с концепцией романтизма, которая апеллирует прежде всего к национальному самосознанию народа, использует для создания своих музыкальных композиций характерные для польской народной музыки звучания и интонации. Это и знаменитый бурдон, имитирующий звуки фольклорных инструментов, это и острая синкопа, которая искусно сочетается с присущим польской музыке пунктирным ритмом.

По-новому открывает Фредерик Шопен и жанр ноктюрна. Если до него название ноктюрна прежде всего соответствовало переводу «ночная песнь», то в творчестве польского композитора этот жанр превращается в лирико-драматическую зарисовку. И если первые опусы его ноктюрнов звучат как лирическое описание природы, то последние произведения все больше углубляются в сферу трагических переживаний.

Одной из вершин творчества зрелого мастера считается его цикл, состоящий из 24 прелюдий. Написан он был в переломные для Фредерика годы первой влюбленности и разрыва отношений с возлюбленной. На выбор жанра повлияло увлечение Шопеном в это время творчеством И. С. Баха.

Изучая бессмертный цикл прелюдий и фуг немецкого мастера, молодой польский композитор задумал написать похожее сочинение. Но у романтика подобные произведения получили личностную окраску звучания. Прелюдии Шопена – это прежде всего небольшие, но глубокие зарисовки внутренних переживаний человека. Написаны они в манере популярного в те годы музыкального дневника.

Шопен-педагог

Известность Шопена обусловлена не только его композиторской и концертной деятельностью. Талантливый польский музыкант проявил себя ещё и в качестве гениального педагога. Фредерик Шопен является создателем уникальной пианистической методики, которая помогла многим пианистам обрести настоящий профессионализм.

Адольф Гутман был учеником Шопена

Помимо талантливых учеников, у Шопена обучалось много барышень из аристократических кругов. Но по-настоящему из всех подопечных композитора прославился только Адольф Гутман, который стал впоследствии пианистом и музыкальным редактором.

Портреты Шопена

Среди друзей Шопена можно было встретить не только музыкантов и композиторов. Интересовался он творчеством литераторов, художников-романтиков, модных в ту пору начинающих фотографов. Благодаря разносторонним связям Шопена осталось много портретов, написанных разными мастерами, самым знаменитым из которых считается работа Эжена Делакруа.

Портрет Шопена. Художник Эжен Делакруа

Написанный в необычной для того времени романтической манере портрет композитора хранится сейчас в музее Лувра. В настоящий момент известны также фото польского музыканта. Историки насчитывают как минимум три дагерротипа, на которых по исследованиям запечатлен Фредерик Шопен.

Личная жизнь

Личная жизнь Фредерика Шопена сложилась трагично. Несмотря на свою чуткость и нежность композитор по-настоящему не испытал чувства полноценного счастья от семейной жизни. Первой избранницей Фредерика стала его соотечественница, юная Мария Водзиньская.

После помолвки молодых людей родители невесты выдвинули требование проведения свадьбы не раньше, чем через год. За это время они надеялись получше узнать композитора и убедиться в его финансовой состоятельности. Но Фредерик не оправдал их надежд, и помолвка была расторгнута.

Момент расставания с любимой музыкант переживал очень остро. Это отразилось на музыке, написанной им в тот год. В частности, в это время из-под его пера появляется знаменитая вторая соната, медленная часть которой была названа “Траурным маршем”.

Уже через год его увлекла эмансипированная особа, которую знал весь Париж. Баронессу звали Аврора Дюдеван. Она была поклонницей зарождающегося феминизма. Аврора, не стесняясь, носила мужской костюм, она не состояла в браке, а увлекалась свободными отношениями. Обладая утонченным умом, молодая леди занималась писательством и выпускала романы под псевдонимом Жорж Санд.

Фредерик Шопен и Жорж Санд

История любви 27-летнего Шопена и 33-летней Авроры развивалась стремительно, но свои отношения пара долго не афишировала. Ни на одном из своих портретов Фредерик Шопен не запечатлён с его женщинами. Единственная картина, на которой был изображен композитор и Жорж Санд, после его смерти была обнаружена разорванной надвое.

Много времени влюбленные проводили в частном владении Авроры Дюдеван на Майорке, где у Шопена и началась болезнь, которая в дальнейшем привела к скоропостижной смерти. Влажный островной климат, напряженные взаимоотношения с любимой и их частые ссоры спровоцировали у музыканта туберкулез.

Жорж Санд

Многие знакомые, наблюдавшие за необычной парой, отмечали, что волевая графиня обладала особым влиянием на слабохарактерного Фредерика. Тем не менее, это не мешало ему создавать свои бессмертные фортепианные произведения.

Смерть

Здоровье Шопена, которое ухудшалось с каждым годом, окончательно было подорвано разрывом со своей возлюбленной Жорж Санд в 1847 году. После этого события, сломленный морально и физически, пианист начинает свое последнее турне по Великобритании, в которое он отправился вместе со своей ученицей Джейн Стирлинг. Вернувшись в Париж, он еще какое-то время давал концерты, но вскоре слег и уже больше не вставал.

Близкими людьми, которые были рядом с композитором все последние дни, стали его любимая младшая сестра Людвика и французские друзья. Фредерик Шопен умер в середине октября 1849 года. Причиной его смерти стал осложненный туберкулез легких.

Памятник на могиле Фредерика Шопена

По завещанию композитора его сердце было вынуто из груди и отвезено на родину, а тело захоронено в могиле на французском кладбище Пер-Лашез. Кубок с сердцем композитора и сегодня замурован в одном из католических храмов польский столицы.

Поляки настолько любят Шопена и гордятся им, что по праву считают его творчество национальным достоянием. В честь композитора открыто множество музеев, в каждом городе стоят памятники великому музыканту. Посмертную маску Фредерика и слепок с его рук можно увидеть в музее Шопена в Желязовой Воле.

Фасад варшавского аэропорта имени Фредерика Шопена

В память о композиторе названо много музыкальных учебных заведений, в том числе и Варшавская консерватория. Имя Шопена с 2001 года носит польский аэропорт, который находится на территории Варшавы. Интересно то, что один из терминалов называется «Этюды» в память о бессмертном творении композитора.

Имя польского гения настолько популярно среди знатоков музыки и простых слушателей, что некоторые современные музыкальные группы пользуются этим и создают лирические композиции, стилистически напоминающие произведения Шопена, и приписывают им его авторство. Так в свободном доступе можно найти музыкальные пьесы под названием «Осенний вальс», «Вальс дождя», «Сад Эдема», настоящими авторами которых являются группа «Secret Garden» и композиторы Поль де Сенневиль и Оливер Тусен.

Фредерик Франсуа Шопен биография детство, личная жизнь, друзья, национальность, интересные факты о творчестве, лучшие музыкальные произведения композитора и пианиста

23 Октября, 2019
Искусство
Prekrasnaya Pysatelnytsa

Значимую роль в нашей жизни играют творческие личности. Это композиторы, музыканты, поэты, художники, флористы, фотографы, дизайнеры, ювелиры. То, как эти люди видят наш мир, они передают через свои творения. До сих пор во всем мире чрезвычайно популярна музыка замечательного композитора Фредерика Шопена, жившего и творившего в XIX веке.

Она положительно влияет на подсознание, вдохновляет, восхищает. Любое его произведение — это настоящий шедевр. Многие люди изучают биографию и творчество Шопена. Самая интересная информация о жизни этого человека предлагается в нашей статье.

Семья

Николя Шопен и Юстина Кшижановска – родители великого музыканта. Его отец родом из простой семьи. Он родился во Франции, но в юношестве переселился в Польшу. Около 1802 года Николя начал работать воспитателем детей графа Скарбека Желязова-Воля. Мама композитора была из рода Кшижановских. Ее семья – обедневшие шляхтичи герба Свинка (польский велегласный шляхетский герб). Она рано стала сиротой, ее взяли на воспитание Скорбеки графского происхождения. Согласно историческим данным, Юстина владела двумя языками – французским и немецким, имела идеальные музыкальные голосовые данные, играла на фортепиано, получила хорошее образование. Именно от своей матери маленький Фредерик унаследовал способности к музыке.

Интеллигентность, добропорядочность и хороший нрав родителей играли важную роль в семье. В ней все относились друг к другу с любовью и уважением. У Фредерика было три сестры. Каждая из них имела разносторонние способности. Старшая стала для композитора другом. Ее звали Людвика. Имена младших сестер – Эмилия и Изабелла.

Детские годы

Биография Фредерика Шопена началась в поселке Желязова-Воля. Именно здесь родился будущий композитор 1 марта 1810 года. Через 7 месяцев после этого события родители решили переехать. До конца 1830 года Фредерик с семьей жил в Варшаве.

Изучая биографию и творчество Шопена, поклонники его таланта узнают много любопытных фактов. Будучи маленьким мальчиком, он тонко чувствовал все, что связано с музыкой, виртуозно играл на инструменте, с увлечением прислушивался к каждой мелодии, мастерски мог ее повторить. В семилетнем возрасте Фредерик сочинил небольшой полонез соль-минор.

Такое событие не осталось в стороне. В газете написали о талантливом мальчике. Многие восхищались тем, что малыш обладал таким даром, мог играть сложные фортепианные пьесы и сочинять новые, гениальные вариации. Фредерик превосходил всех знаменитых композиторов того времени. Первым его учителем музыки была мама, потом молодого Шопена обучал пианист Войцех Живный. Уроки были сложные, но он справлялся. Одновременно Фредерик учился в одном из варшавских училищ. К двенадцати годам будущий композитор владел всеми навыками виртуозного пианиста.

Новые сочинения композитора

Фредерик Шопен, биография которого нас интересует, под впечатлением от данного известия написал этюд до минор, который называют часто революционным, а также две прелюдии, глубоко трагические: ре минор и ля минор. В числе новых сочинений этого композитора в то время также были полонез ми-бемоль мажор, концерты для фортепьяно с оркестром, ноктюрны, польские песни на произведения Мицкевича и Витвицкого и др. Фредерик подчиняет полностью музыкально-поэтическим образам технические элементы произведений.

Юные годы

После окончания училища начинается более яркая и насыщенная жизнь будущего композитора. В биографии Ф.Шопена указывается, что музыкальные способности ему открыли двери к высшему обществу. Он был замечен влиятельными людьми, находился под покровительством князей Четвертинских и князя Антона Радзивилла. Юный Шопен умел привлекать к себе внимание. Он обладал приятной наружностью, имел отменное чувство юмора, блистал остроумием. Он мог вскружить голову кому угодно, но отличался добрым нравом.

Юный виртуоз начал путешествовать по Европе. Он посещал концерты популярных на тот момент музыкантов, картинные галереи и оперные театры. Это не препятствовало получению образования: в 1823 году он стал воспитанником Варшавского лицея, а через три года – поступил в Высшую школу музыкантов.

Жизнь за границей

Из биографии композитора можно узнать, что Шопен в зрелые годы жил за пределами своей родины. Его сердце тосковало по Польше, по любимым и родными местами. 1829 – решающий год. В это время у него начались первые масштабные гастроли. В ноябре 1830 году он навсегда уехал из Польши.

Вскоре пришла весть о восстании в Варшаве. Фредерик хотел вернуться на родину и принять участие в боях, но этому не суждено было случиться. По дороге в Польшу он узнал, что восстание подавлено, а его зачинщики арестованы. Такое плохое известие душевно ранило Шопена и отразилось на творчестве. Ему пришлось остановиться в Штутгарте. Под воздействием захлестнувших его эмоций он написал свой знаменитый «Штутгартский дневник».

Несмотря на политическую нестабильность, успех молодого композитора набирал обороты. Его первый фортепианный концерт в Париже обеспечил ему фееричную популярность. У него появились поклонники, влиятельные друзья. Женщины начали мечтать о нем и пытались войти в его жизнь. Среди его друзей были Мендельсон, Берлоиз, Лист, Беллини, Шуман. С этими людьми он сохранил дружбу на всю оставшуюся жизнь.

Еще одним из талантов Шопена является его умение заниматься преподавательской деятельностью. Он любил учить других людей, с обходительностью и пониманием относился к каждому ученику. Этому делу он отдавал всего себя. Первое время среди его учеников были те, кто просто хотел игре на фортепиано. Но в скором времени он начал обучать знаменитых музыкантов.

Личная жизнь

Трагическая любовь

В биографии Шопена есть и любовная история. Композитор испытывал чувства к писательнице Жорж Санд.

Он ее любил, но в их отношениях много негативных моментов. Эти двое талантливых людей тянулись друг к другу, но так они и не решились создать семью. Жорж Санд осталась с двумя детьми после первого брака. В ней было мало женственности и нежности. Но Шопен души в ней не чаял, она его вдохновляла. Их отношения продлились около 10 лет.

Дети Жорж Санд не приняли Шопена. Несмотря на это, он с ними жил в одном доме. Неприятная атмосфера в семье вынудила его уехать в Париж. Но там многое напоминало об ушедшей любви.

Чтобы залечить душевные раны, он переехал в Лондон. Там состоялся его последний концерт. Депрессия не покидала композитора, а его здоровье ухудшалось. Он страдал заболеванием легких (предполагают, что это был туберкулез). Сырой лондонский климат и постоянное нервное напряжение окончательно подорвали его силы. 17 октября 1849 года великий Шопен умер. Но и в наше время миллионы людей восхищаются его талантом.

Болезнь и окончание карьеры виртуоза

Спустя несколько лет после обустройства в Париже Шопен выступил с концертами в Англии и Германии, где познакомился с выдающимися композиторами Робертом Шуманом и Феликсом Мендельсоном. Тогда же, в середине 30-х годов, его настигла болезнь – туберкулез легких.

Слабое здоровье молодого музыканта не позволило ему продолжить карьеру пианиста-виртуоза. Он перестал выступать в больших залах. Творчество Ф. Шопена с этого времени сводится к написанию ряда фортепианных произведений, которые и проложили ему путь в историю музыки.

Как пианист он ограничил свои выступления небольшими салонами и камерными концертными залами. Играл он преимущественно для своих друзей, коллег и людей с похожими художественными вкусами и пристрастиями.

Камерные залы и дружественная аудитория обусловили уникальность музыки Шопена. Она очень личная, интимная. Кажется, что композитор обнажает перед слушателями свою страдающую душу. Творчество Ф. Шопена неразрывно связано с фортепиано. Для других инструментов он не писал.

Интересные факты из биографии Шопена

Этот гениальный человек любил свою родину. Особенно по душе ему была польская народная музыка. Он написал разнообразные фортепианные пьесы, сонаты, полонезы, вальсы, мазурки, ноктюрны, прелюдии.

Многие считают, что ему принадлежит одна из самых простых, но невероятно популярных пьес «Собачий вальс». Действительно, Шопен написал шуточную пьесу «Вальс маленькой собачки». Его вдохновил гоняющийся за своим хвостом любимый песик Жорж Санд. Однако к «Собачьему вальсу это произведение не имеет отношения.

Шопен восхищался творчеством Моцарта. Особенно ему нравился «Реквием». Именно эта музыка звучала на его похоронах. Великий маэстро хотел, чтобы его сердце было перевезено в Польшу. Воля Шопена была исполнена. Его сердце замуровали в колонну церкви Святого Креста в Варшаве.

Потомки чтят его память. Именем Шопена назвали кратер на Меркурии. В Варшаве есть музей, где можно ознакомиться с его жизнью и творчеством. Также в этом городе имя Шопена присвоено аэропорту. В различных городах Польши установлены памятники великому композитору.

Значение творчества

Биография Шопена и музыка его сегодня вызывают большой интерес, и это не случайно. Этот великий композитор истолковал по-новому многие жанры. Он возродил прелюдию на романтической основе, создал также фортепианную балладу, драматизировал и опоэтизировал танцы: вальс, полонез, мазурку, превратил в самостоятельное произведение скерцо. Шопен обогатил фортепианную фактуру и гармонию, сочетал с фантазией и мелодическим богатством классичность формы.

Он был одним из немногих авторов, творивших произведения лишь для фортепиано. Шопен не написал ни симфонии, ни оперы, его не привлекал также хор. В наследии Фредерика мы не встретим и струнного квартета.

Он сочинил около полусотни мазурок, прототипом которых является похожий на вальс польский народный танец с трехдольным ритмом. Это небольшие пьесы. В них гармонические и мелодические обороты звучат по-славянски.

Фредерик Шопен за свою жизнь дал всего около тридцати публичных концертов. Он выступал в основном в домах своих друзей. Весьма своеобразным был его исполнительский стиль. Его отличала, по отзывам современников, ритмическая свобода — продление одних звуков за счет того, что сокращались другие.

Фридерик Шопен

Фото Все

Видео Все

Фредерик Шопен. По следам великих композиторов

“История жизни”. Шопен

Гении и злодеи. Жорж Санд и Фредерик Шопен. 2009

Фридерик Шопен — биография

Фридерик Шопен – композитор с мировым именем, основатель польской пианистической школы. Он прожил короткую, но очень плодотворную жизнь, написал множество произведений для фортепиано. Сочинения Шопена стали непревзойденной классикой, вершиной мирового пианистического искусства. Этого композитора называют одним из самых ярких представителей западноевропейского музыкального романтизма.

Детство

Фридерик Франсуа Шопен родился в местечке Желязова Воля 1 марта 1810 года. Небольшая деревенька располагалась под Варшавой. В местечке семейство Шопенов пользовалось большим уважением. Отец мальчика происходил из простой семьи, но был образованным человеком, гувернером и учителем. Еще юношей Николя Шопен переехал из Франции в Польшу.

Мама, имевшая дворянское происхождение, получила прекрасное образование, отлично знала французский язык, была музыкально одаренной женщиной. Она виртуозно играла на фортепиано, имела замечательный голос, часто пела. Любовь к мелодичным народным песням Фридерик унаследовал от своей матери.

Портрет Шопена в детстве

Фридерик был вторым ребенком в семье, кроме него, в семье росло три сестры. Мальчику исполнилось шесть месяцев, когда его отцу предложили вакансию в Варшавском лицее. Семья переехала в столицу, отец стал преподавателем французского, немецкого языка, французской литературы. Кроме этого, Николя Шопен содержал пансиона для лицеистов.

Интеллигентные, чуткие родители относились друг к другу и к детям с большой любовью. Все дети в их семье обладали яркими способностями, младшая сестра Эмилия, умершая очень рано, имела яркий литературный талант. Но музыкальный дар был только у Фридерика. Мальчик часами просиживал у инструмента, подбирал, разучивал понравившиеся ему произведения.

Он был по-настоящему одержим музыкой, одаренность малыша была очевидной. Мальчик рос невероятно чувствительным, мог горько заплакать, слушая печальную музыку, или просто мелодию, тронувшую его душу. Нередко Фридерик вскакивал ночью, чтобы подобрать аккорд или мелодию, с которой он не сумел справиться днем.

Образование

В пятилетнем возрасте юный музыкант уже стал выступать с концертами. Уже тогда его называли маленьким чудом, вторым Моцартом. В семь лет родители отправили его учиться в класс знаменитого пианиста Войцеха Живного. Это было нелегко, потому что кроме того мальчик был обязан учиться, ежедневно посещать варшавское училище и готовить уроки. Уже в восьмилетнем возрасте о нем писали в газетах, как об очень одаренном музыканте и композиторе, сочинившем свою первую пьесу под названием «Полонез».

Пять лет упорных занятий под руководством Живного превратили юное дарование в настоящего музыканта-виртуоза, который по техническим, музыкальным навыкам нисколько не уступал взрослым. Когда педагог понял, что ученик в некоторых вопросах уже превосходит учителя, он завершил курс обучения.

В 12 лет Шопен стал брать уроки у варшавского музыканта Юзефа Эльснера. Под руководством этого человека он изучает теорию музыки.

В этот же период талантливый юноша попал под покровительство князей Четвертинских и князя Антона Радзивилла, с помощью которых он оказался в высшем обществе. По воспоминаниям современников, Фридерик производил очень приятное впечатление на всех окружающих. Он был очень хорош собой, прекрасно воспитанного, умного, тактичного человека не зря называли истинным аристократом духа.

В это время юный музыкант много ездит по европейским странам. Здесь его интересуют оперные театры и картинные галереи. Он посещает концерты выдающихся музыкантов того времени в Праге, Берлине и Дрездене. Талантливый юноша побывал и в России. Его игра произвела большое впечатление на Александра I. За доставленное удовольствие император подарил музыканту перстень, усыпанный бриллиантами.

Концертная деятельность

В 19 лет Шопен начинает свою концертную деятельность. Он выступает в Вене, в Кракове, в Варшаве и сразу же становится невероятно популярным. Через год музыкант отправляется в свое первое европейское турне, совсем не подозревая о том, что он навсегда покидает родину. Концерты, которые музыкант дает в Варшаве, Кракове, приносят ему огромную популярность. Но первое же европейское турне, которое Фридерик предпринял через год, стало для музыканта расставанием с родиной.

Шопен находился в Германии, когда туда пришла весть о начале польского восстания. Молодой человек, тоже горевший желанием вступить в бой за независимость Польши, собирается вернуться на родину. Но все закончилось очень быстро, на пути в Польшу ему стало известно, что восстание подавлено, а его руководитель арестован. На родине начались репрессии, возвращаться туда было крайне опасно. Фридерик решил остаться в Париже.

Под впечатлением этих трагических событий композитор написал несколько музыкальных произведений, главным из которых стал Революционный этюд. В композиторе жила глубокая убежденность, что своей прекрасной музыкой он помогает соотечественникам сражаться за свободу.

Свой первый концерт во Франции молодой человек дал в 22 года. Париж был в полном восторге от выступления этого музыканта.

Он редко выступал в концертах в этом городе, однако в салонах французской и польской знати музыку Шопена слышали очень часто. В этот период композитор много времени отдает сочинительству. Он пишет свои первые фортепианные концерты, сам исполняет их в театрах Парижа и Вены. В близком окружении Фридерика находятся молодые таланты, точно также одержимые музыкой, как и он – Стамати, Видаль, Урбан, Бродт.

С крупнейшими европейскими композиторами того времени Шопен старался поддерживать хорошие отношения. Известно, что знаменитый немецкий композитор-романтик Роберт Шуман был с первых мгновений очарован игрой молодого польского музыканта, считал его гением.

Венгерский музыкант Ференц Лист стал последователем Шопена, много писал о жизни и творчестве своего кумира. Берлиоз, Мендельсон, Лист тоже были знакомы с Шопеном, эти выдающиеся музыканты своего времени высоко ценили талант молодого польского композитора.

Расцвет карьеры

Исследователи творчества Шопена отмечают, что пик его творческой карьеры относится к 30-м годам XIX века. В это время музыкант не только сочиняет музыку, но и занимается преподавательской деятельностью. Он обучает талантливую молодежь игре на фортепиано, что всегда было большой редкостью для музыкантов такого уровня.

Фридерик увлекается поэзией. Творчество польского поэта Адама Мицкевича глубоко затронуло душу музыканта, под влиянием его стихов композитор пишет четыре великолепные баллады. Эти произведения посвящены многострадальной родине, Польше, о судьбе которой вынужденный изгнанник не забывал никогда.

Его музыкальные баллады состоят из элементов польского фольклора, танцевальной музыки, речитативных реплик. Произведения представляют собой лирико-трагические картины из жизни польского народа, которые автор видит через призму своих переживаний. Кроме баллад, Шопен в этот период создает четыре скерцо, пишет полонезы, ноктюрны, вальсы, мазурки.

Вальс в творчестве Шопена знатоки считают настоящим автобиографическим жанром, тесно связанным с событиями личной жизни музыканта.

В то же время полонезы и мазурки они называют копилкой национальных образов. Мазурки этого композитора весьма разнообразны, это не только знаменитые лирические произведения, но и народные, либо аристократические танцы.

Особенность романтизма – апелляция к национальному самосознанию народа. Исходя из этого, Шопен при создании своих композиций часто использовал характерные для польской народной музыки интонации и звучания. В качестве примера можно привести знаменитый Бурдон – имитацию звуков фольклорных инструментов, либо острую синкопу, прекрасно сочетающуюся с пунктирным ритмом, характерным для польской музыки.

Шопен выступил новатором и в жанре ноктюрна. «Ночная песня» — такое значение имеет слово ноктюрн, однако у Шопена эта песня становится лирико-драматической зарисовкой. Первые ноктюрны этого композитора можно сравнить с лирическими описаниями природы, а последние произведения этого жанра приобретают характер маленьких трагедий.

Одной из вершин творчества Шопена этого периода исследователи считают его цикл из 24 прелюдий. В это время музыкант был страстно увлечен творчеством Баха, что и повлияло на выбор жанра. Свои прелюдии Фридерик писал в переломные годы – ими называют период первой влюбленности музыканта и время расставания с возлюбленной.

Шопен был настолько впечатлен циклом прелюдий и фуг Баха, что и сам решил написать нечто подобное. Но здесь романтик, как это часто с ним бывало, превзошел своего учителя, его произведения получили личностную окраску. Прелюдии Шопена представляют собой небольшие, глубокие зарисовки внутренних переживаний автора, написанные в виде музыкального дневника.

Педагогическая деятельность

Шопен – не только великий композитор и музыкант. Его называли гениальным педагогом. Он является создателем уникальной пианистической методики, с помощью которой многие пианисты стали настоящими профессионалами.

У Шопена было много талантливых учеников. Среди них были и барышни из аристократических семей. Самым талантливым учеником музыканта считают Адольфа Гутмана. Этот человек стал пианистом и музыкальным редактором.

Портреты музыканта

Среди приятелей Фридерика Шопен было много музыкантов и композиторов. Но сам он был удивительно разносторонним человеком, живо интересовался литературой, изобразительным искусством, имел много друзей в этих кругах. Многие художники считали за честь запечатлеть талантливого музыканта на холсте, по этой причине осталось много портретов Шопена. Самым известным портретом Шопена является работа Эжена Делакруа.

Этот портрет считали необычным. Он написан в новаторской, романтической манере, хранится в Лувре. Осталась и единственная фотография польского музыканта, во время его жизни данный вид изобразительного искусства только начинал развиваться, но фотографы успели запечатлеть знаменитого музыканта.

Личная жизнь

Фридерик не был счастлив в личной жизни. Чуткий и нежный человек мог бы стать отличным семьянином, если бы не трагическое стечение обстоятельств. Легкий, остроумный человек уже в ранней юности заслужил репутацию первого сердцееда. Внешне он был настоящим воплощением своей прекрасной музыки. Его первой избранницей стала Мария Водзиньская.

Невеста Шопена Мария Водзиньская

Музыкант был помолвлен со своей юной невестой. Свадьба была назначена через год, такое требование выдвинули родители невесты. Это было вполне справедливо – будущие родственники надеялись за это время как следует узнать музыканта, убедиться в его финансовых возможностях. Фридерик не сумел выдержать экзамен на прочность, его нестабильное финансовое положение стало причиной для отмены свадьбы. Инициаторами разрыва помолвки были родители Марии.

Это стало большой трагедией для музыканта, он долго не мог прийти в себя. Именно в это время он пишет свою знаменитую вторую сонату, медленная часть которой носит название «Траурного марша». Через год композитор увлекся баронессой Авророй Дюдеван, которою все мы знаем как Жорж Санд. Эта эмансипированная особа, поклонница зарождающегося феминизма, сначала вовсе не понравилась утонченному музыканту. Он даже не хотел признавать в ней женщину.

Фридерик Шопен и Жорж Санд

Говорят, что первое впечатление никогда не обманывает. Психологи считают, что в то мгновение, когда мы впервые видим какого-то человека, с нами говорит ангел, подсказывающий, как сложатся отношения. Писательница с папиросой во рту, наряженная в грубый мужской костюм, вызвала у Шопена чувство, близкое к отвращению. На тот момент дама была разведена, имела двух детей и увлекалась свободными отношениями.

Любовь к ней не принесла музыканту счастья. Шопен в то время был нездоров, тяжело переживал расставание с невестой, и Аврора воспылала к нему нежными чувствами. Через некоторое время музыкант поселился в соседнем доме, свои чувства влюбленные скрывали от окружающих. Затем они стали жить в одной квартире, позже – в имении писательницы, и здесь тонкому и чуткому мужчине пришлось на себе испытать все сложности жизни с женщиной, у которой есть дети.

Мориц, сын Авроры, испытывал болезненную ревность к музыканту, он не хотел, чтобы Шопен жил в их доме. Точно также вела себя и ее дочь Соланж, она устраивала бесконечные интриги и даже пыталась соблазнить Фридерика , чтобы иметь законное основание на изгнание его из дома. Некоторое время Шопен и Санд жили на Майорке, но влажный климат был вреден композитору, он стал причиной для развития туберкулеза.

Устав от скандалов и интриг, Шопен решил пожить отдельно, уехал из Ноана в Париж. Первое время он переписывался со своей любовницей, затем их связь прекратилась. Виной тому была неугомонная Соланж. Приезжая в Париж, она обязательно извещала музыканта о новых увлечениях матери, по большей части, выдуманных. Через некоторое время страстная любовь Шопена превратилась в настоящую ненависть.

Причина смерти

Окончательный разрыв с любимой послужил толчком для ухудшения здоровья композитора. Он отправился в турне по Великобритании, затем вернулся в Париж, где еще успел дать несколько концертов. Последнее время музыкант был настолько слаб, что уже не вставал со своей постели.

В октябре 1849 года он скончался от осложненного туберкулеза легких. Свое сердце композитор завещал родине, его вынули из груди, поместив в специальный кубок. Этот кубок замурован в одном из католических храмов Варшавы. Прах великого музыканта покоится во Франции, на кладбище Пер-Лашез.

Лучшие произведения

Ноктюрн до-диез минор
Ноктюрн ми-бемоль мажор
Полонез ля мажор
Революционный Этюд до минор
Вальс до-диез минор
Прелюдия ми-минор
Похоронный марш из сонаты №2
Сад Эдема

Слушать композиции

Ссылки

Для нас важна актуальность и достоверность информации. Если вы обнаружили ошибку или неточность, пожалуйста, сообщите нам. Выделите ошибку и нажмите сочетание клавиш Ctrl+Enter .

Фредерик Франсуа Шопен (1810-1849) — биография, жизнь и творчество польского композитора и пианиста

Фредерик Франсуа Шопен (1810–1849 гг.) – польский композитор XIX века, пианист-виртуоз, педагог, ярчайший представитель романтизма в музыке, основатель польской национальной композиторской школы. Его основное музыкальное наследие — произведения для фортепиано.

Материал подготовлен совместно с учителем высшей категории

Александровой Екатериной Валерьевной.

Опыт работы учителем истории и обществознания — 11 лет.

Детство и образование

Фредерик Шопен родился 22 февраля 1810 года в деревне Желязова-Воля недалеко от Варшавы (Польша). Прекрасный музыкальный вкус будущему композитору привила его мать, которая хорошо играла на фортепиано и пела. Необыкновенные музыкальные способности, а также самое важное – любовь к игре на фортепиано, проявились у Фредерика еще в раннем детстве.

С семи лет с мальчиком начал заниматься известный пианист Войцех Живный. К двенадцати годам Фредерик достиг уровня лучших пианистов Польши. С 1823 года Шопен учился в Варшавском лицее.

Творческая деятельность

После окончания училища, Шопен начал изучать теорию музыки в классе композитора Юзефа Эльснера. Благодаря покровительству князей Четвертинских и Антона Радзивилла, Фредерику удалось попасть в высшее общество.

С 1829 года Фредерик Шопен, биография которого уже тогда свидетельствовала, что он станет великим музыкантом, начал активно выступать со своими произведениями в Вене. В 1830 году композитор навсегда покидает Варшаву. В 1831 году поселяется в Париже, где моментально становится известным, обретает множество поклонников. Через какое-то время музыкант сам начинает преподавать.

В круг общения Шопена входили многие молодые музыканты и крупнейшие европейские композиторы – Ф. Гиллер, Тюлон, Стамати, Франкомм, Беллини, Берлиоз, Шуман, Мендельсон, художник Э. Делакруа, писатели В. Гюго, Г. Гейне и другие.

Личная жизнь

Великий композитор Фредерик Шопен не был официально женат и не имел своих детей, но страсти любви присутствовали в его жизни. По натуре он был чутким и ранимым человеком, но женщины, встречавшиеся на его пути, не могли подарить ему такой мир.

Первой возлюбленной великого композитора стала в начале 1930-х годов Мария Водзиньская, урожденная полячка. Молодые люди были помолвлены, однако родители невесты решили проверить финансовое состояние будущего зятя, и оно их не удовлетворило. Помолвка была разорвана. Молодой человек очень остро переживал этот случай и отразил свою боль в музыке. Отчасти это стало первым толчком для подрыва его здоровья.

Спустя год после неудачной женитьбы Фредерик влюбляется в эпатажную баронессу Аврору Дюдеван, более известную как поэтесса Жорж Санд. Она была старше его на 6 лет. Их отношения длились на протяжении сложных десяти лет. Поначалу они скрывали свои отношения, уезжая вместе на остров Майорка или в ее имение в Ноане. Эта связь была сложной и эмоционально очень сильно подорвала здоровье композитора. После разрыва они встретились за год до его смерти, и тогда он прошел мимо бывшей возлюбленной, сделав вид, что не заметил ее.

Заболевание. Последние годы

Первый приступ заболевания легких случился у композитора Шопена в 1837 году (по мнению биографов музыканта, это был туберкулез). С тех пор он страдал астматическими приступами. В это время Шопен жил с писательницей Жорж Санд. С 1838 по 1839 год влюбленные пробыли на острове Мальорка. Их отношения были непростыми, что также отрицательно сказывалось на состоянии здоровья композитора. В 1847 году они расстались.

В 1848 году Шопен поселился в Лондоне, где продолжал давать концерты и вести преподавательскую деятельность. 16 ноября 1848 года в Лондоне состоялся последний концерт великого композитора. С каждым днем он чувствовал себя все хуже и вскоре вернулся в Париж.

Заключительный значимый факт краткой биографии Шопена – его смерть. Великий композитор умер 5 (17) октября 1849 года и был похоронен на кладбище Пер-Лашез в Париже.

Изображения композитора

У композитора был широкий круг творческих друзей. Благодаря им сохранилось множество портретов Фредерика, которые позволяют лучше узнать биографию Шопена.

Самым знаменитым изображением считается работа автора Эжена Делакруа, которая и по сей день хранится в музее Лувра.

Интересные факты

С детства Шопен, чтобы настроиться на нужный лад, играл на фортепиано в полной темноте. Эта привычка сохранилась у него на всю жизнь.
Уже в 1818 году в одной из варшавских газет была заметка о Шопене, как гениальном ребенке, который исполнял сложнейшие композиции и сам создавал танцы и вариации.
Согласно последней воле Шопена, его сердце было перевезено в Варшаву и замуровано в одну из колонн в Костёле Святого креста.
Творчество Шопена оказало огромное влияние на развитие гармонического стиля и формы европейской музыки. Наработки великого композитора использовали при создании своих произведений Лист, Вагнер, Глинка, Скрябин, Чайковский и другие.
посмотреть все интересные факты из жизни Шопена

Особенности сочинений

Расцвет музыкальной карьеры Шопена пришёлся на тридцатые годы XIX века. Фредерик был ярким представителем романтизма по своему стилю, но отличался от других пианистов этого направления. Он возродил ряд жанров и посвятил множество произведений Польше.

Романтическая эпоха музыки

Новое направление, произошедшее от классицизма, появилось благодаря развитию стиля композиторов. В это время фортепианная музыка стала наиболее влиятельной. Инструмент предоставлял авторам возможности исполнять произведения сольно и развивать концертные жанры. Ярких представителей романтизма разделяют по трём периодам эпохи.

Ранний: Франц Шуберт, Никколо Паганини, Карл Вебер.
Зрелый: Фредерик Шопен, Роберт Шуман, Ференц Лист.
Поздний: Рихард Вагнер, Антон Брукнер, Иоганнес Брамс.

Классические жанры приобрели новую структуру, для которой было характерно объединение частей и непрерывность. Появились одночастная романтическая соната, симфоническая поэма, а позже и одноактная опера. На первый план выдвинулись забытые и потерянные жанры. Благодаря Шопену возродились некоторые их них.

полонез;
мазурка;
прелюдия;
баллада;
этюд.

Стремительное развитие получили европейские школы игры на фортепиано, что повысило интерес к салонному музицированию. Именно этот вид выступлений предпочитал Шопен. Любовь к камерности и доверительной обстановке отличала композитора от других представителей романтизма, стремившихся устраивать пышные концерты перед огромной публикой.

Композиции великого пианиста

Большое влияние на Шопена оказала поэзия Адама Мицкевича, напоминавшая мастеру о родной Польше. Благодаря стихам соотечественника Фредерик сочинил четыре баллады, посвящённые потерянному дому. Они состоят из элементов польского фольклора и музыки для танцев и рассказывают о жизни народа.

К лучшим сочинениям Шопена относят этюды, наполненные поэзией и глубиной. До изменений, внесённых великим поляком, этот жанр был частью преподавательской практики и ограничивался проблемами техники исполнителя.

Созданные композитором мазурки и полонезы разнообразны и отражают национальный характер в лирических произведениях и танцах. А вальсы Шопена необыкновенны своей автобиографичностью, они словно дневник раскрывают историю музыканта. В них, как и во всём его творчестве, отражается глубина и искренность чувств автора.

Технически совершенные и утончённые по содержанию сочинения Шопена поражают своим жанровым разнообразием. Помимо мазурок, этюдов и полонезов автор создал множество других произведений.

Два концерта с оркестром (1829 и 1830 года).
Три сонаты (первая в 1828 году, вторая, включавшая в себя Траурный марш, в 1837—1839 и третья в 1844).
Четыре баллады (1835−1842).
Фантазия (в 1842 году).
Вальсы (всего 17 произведений, в том числе «Большой блестящий вальс»).
Четыре скерцо (1831−1842).

Сочинениями великого композитора вдохновляются поколения музыкантов. Сообщения о Шопене помогают изучить информацию о нем для докладов студентов и историков. Жизнь Фредерика была короткой, но плоды его творчества навсегда изменили наш мир.

Фредерик Шопен сообщение по музыке 5 класс

Шопен считается величайшим композитором Польши. Свое первое сочинение он опубликовал в возрасте 7 лет и начал выступать через год. В 1832 году он переехал в Париж, был известен как прекрасный преподаватель игры на фортепиано.

Родился композитор 1 марта 1810 года в маленькой деревне в Польше. Уже в 6 лет Шопен умело играл на фортепиано и сочинял мелодии. Признавая его талант, его семья привлекла к занятиям профессионального музыканта Войцеха Живного, и вскоре ученик превзошел учителя как в технике, так и в воображении.

К 1818 году Шопен выступал в элегантных салонах и писал свои собственные сочинения, в том числе полонез соль минор. К 1826 году он написал несколько фортепианных пьес в разных стилях, и родители отправили его в Варшавскую консерваторию, где он три года учился у польского композитора Йозефа Эльснера.

Однако, чувствуя, что ему нужен более широкий музыкальный опыт, родители Шопена отправили его в Вену, где он дебютировал в 1829 году. Зрители были очарованы его технически сложными, но поэтически выразительными выступлениями. В течение следующих нескольких лет Шопен выступал в Польше, Германии, Австрии и Париже. Он поселился в Париже в 1831 году. Там он быстро подружился с другими композиторами, среди которых были Ференц Лист, Винченцо Беллини и Феликс Мендельсон.

Шопен нашел работу в больших залах Парижа в качестве сольника и подрабатывал учителем. Его доход позволял ему хорошо жить и много времени уделять творчеству.

Шопен умер в Париже 17 октября 1849 года в возрасте 39 лет. Он был похоронен на кладбище Пер-Лашез, но его сердце было предано земле в церкви в Варшаве, недалеко от места его рождения.

Надеемся, сообщение на тему «Жизнь и творчество Шопена» для 5 класса помогло получить каждому хорошую оценку, расширить свои знания о композиторе Шопене и узнать чем он прославился.

Краткое сообщение о Шопене

Фредерик Франсуа Шопен — польский композитор и пианист-виртуоз эпохи романтизма, который писал в основном для фортепиано.

Он родился 1 марта 1810 года и вырос в Варшаве, а затем всю свою взрослую жизнь прожил в Париже.

Шопен был невероятно талантлив; он писал и сочинял стихи с 6 лет и дал свой первый публичный концерт в 8 лет. К 12 годам Шопен уже выступал в гостиных бесчисленных польских аристократов и создавал оригинальные композиции. Он унаследовал музыкальный талант от своих родителей, его мать была учителем игры на фортепиано, а его отец был знатоком флейты и скрипки.

Шопен обучался в Высшей музыкальной школе в Варшаве, где занимался у известного композитора, с 1826 года — у директора Варшавской консерватории Ю. Эльснера.

Эльснер, осознав, что стиль Шопена слишком оригинален предоставил ему свободу развития в личных направлениях.

В 1827 г. Шопен закончил обучение и начал выступать в концертах, исполняя и свои собственные сочинения. В 1828 г. композитор совершил первую гастрольную поездку в Берлин, а затем в Вену, принёсшую ему огромный успех.

Шопен — один из немногих композиторов, чей стиль формировался и оставался неизменным в юности и никогда не менялся на протяжении всей его жизни.

Когда Шопену было 20 лет, он уехал из Польши в поисках славы и богатства. В итоге он остался жить в Париже.

Чтобы зарабатывать деньги, живя в Париже, Шопен давал уроки игры на фортепиано состоятельным людям. Однако он был очень скромен, поэтому не просил у них денег, вместо этого его ученики оставляли деньги на каминной полке, пока он отворачивался.

Во Париже Шопен сумел войти в окружение интеллектуалов. Его друзьми стали Ф. Лист, художник Э. Делакруа, писатель О. Бальзак, поэт А. де Мюссе, композитор Г. Берлиоз. Близкие отношения сложились у Шопена с писательницей Жорж Санд (Авророй Дюдеван), котоая 8 лет была подругой композитора.

В 1837 г. Шопен отправился в Англию, Шотландию. Его путешествие длилось почти год, а 1838— 1839 гг. провёл на испанском острове Мальорка. Его жизнь омрачила болезнь лёгких, которая и стала причиной его смерти.

Когда Шопен был лежал на смертном одре, он был окружен друзьями и поклонниками. Шопен осознавал, что умирает, поэтому попросил Дельфину Потоцку, польскую графиню, ухаживающую за ним, спеть Государственный гимн Польши. Считается, что он испустил последний вздох, когда она закончила гимн. Его последними словами были: «Мама, моя бедная мать». Шопен умер 17 октября 1849 года, когда ему было только 39 лет, скорее всего, от туберкулеза. Его сердце было извлечено из его тела после его смерти и хранится в Польше. Он похоронен рядом со своим другом, композитором Керубини, на кладбище Пер-Лашез в Париже. На его похоронах прозвучал «Реквием» Моцарта.

Шопен создал огромное количество произведений для фортепиано. Он возродил на романтической основе прелюдию, создал фортепианную балладу, поэтизировал и драматизировал танцы — мазурку, полонез, вальс; превратил скерцо в самостоятельное произведение. Обогатил гармонию и фортепианную фактуру; сочетал классичность формы с мелодическим богатством и фантазией.

Фредерик Францишек Шопен. Биографическая справка

Сегодня, 22 февраля, исполняется 200 лет со дня рождения Фредерика Шопена.

Польский композитор и пианист Фредерик Францишек Шопен (польск. Szopen, Fryderyk Franciszek) родился 22 февраля (по другим источникам 1 марта) 1810 года в деревне Желязова Воля под Варшавой в семье школьного учителя.

Когда Шопену исполнилось 7 лет, его начали учить игре на фортепиано. Тогда же, в 1817 году, был издан сочиненный им полонез соль-минор.

В 1823 году Шопен поступил в Варшавский лицей, продолжив заниматься музыкой с директором Варшавской консерватории Иосифом Эльснером. В 1825 году его пригласили выступить перед российским императором Александром I, и после концерта он получил награду – бриллиантовый перстень. В 16 лет Шопен был принят в консерваторию, ее окончание в 1829 году формально завершило музыкальное образование композитора. В том же году Шопен дал два концерта в Вене, где критики высоко оценили его произведения. В 1830 году Шопен сыграл три концерта в Варшаве, а затем отправился в поездку по Западной Европе. Находясь в Штутгарте, Шопен узнал о подавлении польского восстания. Считается, что падение Варшавы стало поводом для сочинения до-минорного этюда, который иногда называют «революционным». Это произошло в 1831 г., и после этого Шопен никогда не возвращался на родину.

В 1831 году он поселился в Париже, поразив публику своими мазурками и полонезами – жанрами, в которых нашли отражение славянские танцевальные ритмы и гармонический язык, типичный для польского фольклора. Эти пьесы впервые привнесли в западноевропейскую музыку славянский элемент, что постепенно изменило те гармонические, ритмические и мелодические схемы, которые великие классики XVIII в. оставили своим последователям.

В Париже Шопен был принят в высших кругах парижской аристократии, познакомился с популярными пианистами и композиторами.
Между тем, у него развивался туберкулез легких, первые симптомы которого обнаружились еще в 1831 году. Вскоре Шопен фактически отказался от карьеры виртуоза, ограничив свою концертную деятельность редкими выступлениями, преимущественно для немногочисленной аудитории, и сосредоточился на композиции, публикуя свои опусы.

В 1837 году начался его роман с баронессой Дюдеван, которая приобрела широкую литературную известность под псевдонимом Жорж Санд. Зиму 1838 – 1839 годов Шопен и Жорж Санд провели на острове Майорка (Испания), что благотворно повлияло на здоровье композитора. Его связь с писательницей продолжалась около 10 лет. После разрыва с Жорж Санд (1847) здоровье Шопена резко ухудшилось.

16 февраля 1848 года он дал свой последний концерт в Париже. Начавшаяся несколько дней спустя революция вынудила Шопена выехать в Великобританию, где он провел семь месяцев, играя в аристократических салонах (в том числе для королевы Виктории) и давая уроки.
По возвращении в Париж Шопен уже не был в силах заниматься с учениками; летом 1849 года он написал свое последнее произведение – Мазурку f-moll соч. 68.4.

Шопен умер в своей парижской квартире на Вандомской площади 17 октября 1849 года. В соответствии с его желанием на отпевании в церкви св. Мадлен прозвучали фрагменты реквиема Моцарта. Шопена похоронили (согласно его желанию) на парижском кладбище Пер-Лашез рядом с могилой его любимого итальянского композитора Винченце Беллини. На гроб высыпали горсть родной польской земли из подаренного когда-то друзьями серебряного кубка. Сердце Шопена, как он завещал, было захоронено в одном из костелов Варшавы.

Творчество Шопена оказало влияние на многие поколения музыкантов. Композитор по-новому истолковал многие жанры: возродил на романтической основе прелюдию, создал фортепианную балладу, опоэтизировал и драматизировал танцы – мазурку, полонез, вальс; превратил скерцо в самостоятельное произведение. Обогатил гармонию и фортепианную фактуру; сочетал классичность формы с мелодическим богатством и фантазией.

Шопен был одним из немногих композиторов, сочинявших только для фортепиано. Он не написал ни оперы, ни симфонии, его не привлекал хор, в его наследии нет ни одного струнного квартета.

Шопен сочинил более полусотни мазурок (их прототип – польский танец с трехдольным ритмом, похожий на вальс) – небольших пьес, в которых типичные мелодические и гармонические обороты звучат по-славянски.

За всю жизнь Шопен дал не более тридцати публичных концертов, в основном выступая в домах своих друзей. Его исполнительский стиль был весьма своеобразен, по отзывам современников, этот стиль отличала ритмическая свобода – он продлевал одни звуки за счет сокращения других

С 1927 г. в Варшаве каждые пять лет проводятся международные конкурсы пианистов имени Шопена. В 1934 г. организован Институт Шопена (с 1950 г. – Общество им. Ф. Шопена). Общества Шопена существуют в Чехословакии, Германии, Австрии, до 2-й мировой войны 1939 – 45 гг. существовало во Франции. В 1932 в Желязовой-Воле открыт Дом-музей Шопена, в 1985 г. – основана Международная федерация обществ Шопена.

Материал подготовлен на основе информации открытых источников